现在,年轻人如何欣赏中国绘画

图1:Qi Baishi的作品“隐藏鱼”。北京绘画学院的集合
图2:“小鱼护理”展览馆中的动画视频屏幕。面试官提供的图片
图3:展览馆的一部分“小鱼护理”。北京绘画学院提供的照片
图片显示了该系列“ 100个最佳美丽的中国油漆”(总共三卷)的书籍封面。 People's Art Publishing House提供的照片
中文是一种伟大的中国文化的宝藏,其中包含了中国美学的精神,具有悠久的历史和丰富的意义。目前,Z一代的年轻人如何与中国画交谈?该报告的这个问题重点是年轻人如何解释年轻人“兴趣”的画作中的“意义”,并以新的方式打开了更广泛的世界绘画。
- 编辑
该主题展览的策展人的平均年龄为20年
太阳 - 萨尔斯记者曹Xuemeng
怎么样20岁的青年看Qi Baishi的“ 160岁”?
展览“小鱼护理-Qi Baishi的生活 - 感兴趣的世界”在北京绘画艺术博物馆(从那里称为“小鱼护理”)举行,提供了一个答案 - 新鲜,友好和有趣。
齐·贝希(Qi Baishi)的作品在全球范围内展出。在展览中,“小鱼类护理”似乎很特别 - 策展人是三名平均年龄20岁的大学生。
一种观点:什么关心鱼类
“这是徐河的一流,在北京与您会面,在北京与您会面。”进入展览馆,演讲指南在他的著作中带有载体,之后是“输入绘画”,“ handing pen”,“ handing the Paint”,“ Holding Pen”,“ Holding Pen”,“ Handing the Pear”,“ Handing the Pen”,“解释含义”和“回到Dreams”,“回到梦想”,我们会像孩子一样,ba,ba,ba,ba的动作,自然,自然,自然,自然,哲学上的哲学效果。
总是,当人们谈论Qi Baishi的绘画时,大多数人都会想到“虾p“而不是“鱼”。 Baishi从Xiaoyu的角度看来,自然界中万物的“关心”,并了解现代策展语言中听众的生活流。 “
一条小鱼从鱼缸里跳下来,沉入悬空的水中,玩莲花……在展览馆里,1分钟和30秒的短片吸引了观众停止。他介绍了Lewei,策展人团队使用手工和数字技术绘制的动画来释放想象力并根据Qi Baishi的绘画来重现它。 “平均3秒他说动画使展览更加活跃。我相信,即使是不了解中文绘画的观众也会感到生动。
北京绘画艺术画廊学院的艺术总监,Qi Baishi Art International Research Center的秘书长Wang Yanan是举办展览的丰富经验,但“ Little Care Care”仍在盯着他的眼睛。 “关于齐希(Qi Baishi)的展览,或者是关于她在艺术变化中经历的故事,可以表明她的艺术关系圈子。”小鱼护理“专注于通过年轻人的观点来治愈观众的精神,并关注Qi Baishi之间的情感联系今天的人。亚南。
平台:与全球学院虚拟策划的竞争
学习的艺术大师和儿童似乎被成千上万的山脉和河流所分开,但是为什么这三个年轻人想计划与Qi Baishi有关的展览?
“'小鱼类护理'最初是我们的入境。”去年7月,莱维(Lewei)的团队参加了由中央美术学院和北京东区宣传系组织的2024年全球大学学生虚拟策划竞赛。在比赛设定的四个主题中,他们选择了“齐希的青年”。最终,“小卖护理”站在许多参与计划中,赢得了特别的奖项,还有机会将该计划从在线展览厅中放入离线展览厅。
“虚拟策展竞赛是由中央美术学院与国内美术院和大学机构一起发起的和外国。自第一届会议于2022年举行以来,它收到了数千个条目。 “艺术管理学院和中央美术学院教育党副部长康·李(Kang Li)确定,竞争是基于“虚拟策划实验项目”举行的,该项目希望他们能够研究,以便他们可以在整个计划,实施,实施和展示过程中充分掌握艺术管理的能力。
进入中央美术博物馆中央学院的虚拟实验室平台,并在国内外的虚拟展览空间,各种艺术数据,展览工具模型。还有一个端口供用户自行上传。据报道,MA图书馆的收购包括十几个美术馆中的50多个展览厅的模型,包括中央美术博物馆,以及来自许多艺术胆汁中许多艺术品的100,000多个艺术品的数据埃里斯。
“策展人必须在艺术家,艺术和观众机构之间建造桥梁。”孔说,从展览,文本完美,视觉设计,空间结构和在线展览操作的概念中,该平台可以使学生体验实施展览的完整过程。
如今,该平台不仅向医院的学生开放,而且还可以在许多学校开放系统,并共享数字资源和教学服务。它还与国外HOPARED的许多美术馆和博物馆机构合作。迄今为止,平台学生已经占领了400多所大学,拥有10,000多名注册用户,并且已经提交并上传了5,000多个虚拟策展作品。
尝试:宣布中国传统文化的年轻人
“从书籍的知识到实施技能,这个过程很长。”他说,从步骤的虚拟化创造力到真理的呈现,这种经历不仅使他能够理解真正的策划是什么,而且对Qi Baishi和中国绘画艺术也有更深入的了解。 “现在,我心中的齐·贝希(Qi Baishi)不仅是教科书中的白人老人,也是艺术史上的重要人物,而且是一个与孩子一起玩得开心的老男孩。我是Qi Baishi的“迷恋”!”
该展览是儿童研究齐希(Qi Baishi)艺术的荣幸,它也是一种传统的文化和现代创造力。结合对话。在王亚南(Wang Yanan)的看来,处理这样的展览不仅会给观众带来新的展览经验,还可以使学生获得罕见的策展技能。 “这种双向晋升模式不仅为学生带来了梦想的舞台,而且还允许更多的年轻策展人专注于表达中国的伟大传统文化并使其温暖而坚强。”
“水闪闪发光,请跟随我们在海浪中游泳。我跳e这个展览将是一块石头扔进水中,引起更多年轻观众的内心。
(实习生Deng Jianping参加了面试和写作)
如何理解中文画?与人类艺术出版社副编辑Wang Yuan的对话 -
不只是绘画中的“绘画”
太阳日-Reporter人Zhi Chunli
记者:近年来,诸如“只有这种绿色”之类的文学和艺术活动已经蔓延,越来越多的年轻人希望对中国绘画有深刻的了解。中国绘画将在哪里开始欣赏?
Wang Yuan,《人类艺术出版社》的副总编辑:去博物馆,美术馆和其他地方看原始的中国绘画,直接感觉到画家刷子,墨水纹理和图片的整体氛围,这不是完全由图片或复制的东西所吸引的。作为。
出版物也是重要的渠道。要了解中文绘画,您也可以从绘画的历史开始,并在不同时间掌握绘画样式的演变背景。面对一幅画,您可以将其放在历史的长河中,并看到其起源和独特的价值观。例如,为什么在魏,金,南王朝和北部王朝期间的绘画开始关注角色的精神行为?为什么人物绘画在王朝达到高潮?
人民艺术出版社一直专注于使中国绘画到今天流入流动的文化血液,而不仅仅是展览馆中的标本。为了帮助普通读者了解中文的画,公共我们拥有诸如“极简主义的古代中国绘画的历史”之类的书,并邀请流行学者整理发展的背景,重要的学校,中国绘画数字的代表和特征考虑到传统文化和现代快节奏的文化需求的深度,因此不是非专业读者。“最佳一百张图片”系列,不同类型的绘画和不同主题是由100个杰作中的100个杰作选择,从艺术历史上选择了不同的绘画和不同的主题。起源。“中国传统绘画技术系列”,“中国绘画人物绘图技术系列”,“有史以来著名的书法家的人的美丽书法收藏”和“都是重要的艺术人口”。
记者:您从什么层面了解中国绘画的独特美?
王元:中国绘画中有“技能”和“艺术”。例如,诸如情节,笔触,摩擦,点和染料之类的刷子可以表达SS事物的质地和形状。墨水变化,例如厚,轻,干,潮湿和燃烧会产生环境和艺术概念。构图原理,例如开放和封闭,广泛散布,密度和虚拟性,可以使图片更美丽。带有传统绘画的刷子和墨水不仅是技巧,而且是emosy携带的和画家的想法。画家通过控制重量,密度,干性以及湿刷和墨水来提供他对世界的理解。并使用绘画中的构图和图像来表达有关社会和生活的独特观念。
“中国的艺术影响力 - 一年中一年中的流行绘画中的艺术影响力”展示了绘画时代录音甚至促进社会发展的作用。经过仔细的探索,读者可以从开始对中国绘画的肤浅兴趣,再加上对文化和艺术美女的内涵的理解的逐步加深泰。
中文绘画与哲学,文学,书法等密切相关。其中,“人与自然之间的统一”和“人类坚持自然人”影响了对自然的追求和中国绘画的艺术概念,儒学影响了绘画的主题和定义。铭文和言论,书法和绘画的结合也是中国绘画的独特特征。绘画”,但也理解了画家创作时的“下篇”。
记者:家庭动画经常推出,许多年轻人试图将中国绘画元素包括在数字作品中。如何更好地探索中国绘画的深刻遗产并促进转型和变革?
王元:为了保持对中国绘画的持续热爱,我们不仅应该看这些绘画,而且还应该了解固定,审美精神和作品心理心理学的独特价值。中文是中文的宝藏文化在历史,文化和独特的精神目标中拥有深厚的遗产,也是改变文化和创造的资源的宝藏。从Gu Kaizhi和Wu Daozi人物的绘画到Dong Yuan和Fan Kuan的景观油漆,再到Xu Wei和Bada Shanren的花朵和鸟类,以及现代和现代大师的杰作,中国绘画不仅是美容的创造,而且是美丽的文化。
寻找变化和变化是发展流行文学和艺术的推动力。在保持学术水平的同时,各种艺术展览和出版物也应试图降低艺术参与的门槛,并将艺术从“独家奈基”推广到“大众共享”。同时,它通过许多渠道传播到不同地区和群体,然后促进世界上的中国艺术文化。这也是艺术领域新文学和艺术的创新技能。